最初の小題でいきなり廓が燃えていて驚いた。江戸の時代に火事はおおごとと思いきや、慣れっことばかりに仮の住まいで営業を続ける逞しさ。でもそうして守る暮らしの陰惨さ。汚いものを真っ向から、小綺麗にすることなく活写する著者の筆力が整えた舞台で、廓の主の娘として生まれたことに苦悩し、芝居という「嘘」に慰めを得るゆうが自らの人生を選び取っていく姿がとても劇的。平家の琵琶に始まり、海の上の三味線で終わるのがとても示唆的でもある。 澤村田之助の存在感もまたよかった。『花闇』も読まねば。

薔薇の花弁の縁か薄い肉の向こうに透ける骨のような佇まい。少し縦長の版型で、歌のための短冊みたい。そして人形の肖像。惚れ惚れ。 鳥になぞらえた魂と、その籠の肉と骨のイメージが冴える。柔らかく固い質量を伴う体が、夢や想像力、眠りの淵で限りなく薄く軽くなり、ついには消滅する。そこで叶う飛翔の自由が快い。逆にそうしないと飛べないのかというと、「わたしのからだは」の変奏の最後に希望を見たと思った。いずれ体を纏ったままで飛べるようになる。そうあるべきなのだ。 帯にある文がとても気になる。2024年冬、騒乱想起、とは？

たくさんのフリル、レース、リボン、お花の中に埋もれて一枚の絵画、物語、世界にならんという本気の美意識に感服。幼い頃は手が届かず、大人になって自らそれを選んだ経緯の中に、狂おしいほどの愛と覚悟が語られている。たしかに非日常性というか、別世界感が強い。そう感じられるのは何もアジアの端っこだからでもないようなのがまた幸運らしい。Tolkien 2019の別世界感、ちょっと見てみたいかも。 ロリィタを愛する人自身の描写でロリィタを垣間見できて楽しかった。装丁もロマンティックで愛くるしい。